Top Module Empty
Реалистическая традиция в турецком кино.  E-mail
Рейтинг: / 0
ХудшаяЛучшая 
15.06.2012 г.

Реалистическая традиция в турецком кино.
Фильм турецкого режиссера Эркина Орбея «Наша семья» пользовался большим успехом у зрителей Четвертого Ташкентского фестиваля. Это была не первая встреча советской публики с турецким кино, но, пожалуй, одна из первых, прошедших столь успешно.
- Этот фильм и в Турции пользовался большим успехом, - говорит директор турецкой синематики Онат Кутлар. - Он превосходно поставлен, и все же я не стал его поклонником. Я не принимаю метод, заимствованный из голливудской и других буржуазных кинематографий - подмена классовых противоречий семейными. Это не лучший путь отражения на экране злободневных проблем турецкого общества. И все же нельзя не видеть, что картина затрагивает социальные темы, что сатира и юмор к месту, что гуманистический характер фильма не оставляет зрителей безразличными.
- Расскажите, пожалуйста: по каким направлениям развивается турецкий кинематограф?
- Уже в 1896 году в пивной таверне турецкие зрители увидели изобретение братьев
Люмьер. Тогдашний султан Абдул Гамид пожелал познакомиться с ним, но, узнав, что оно связано с электричеством, наложил запрет, и кино получило распространение лишь после принятия конституции 1908 года.

Первая киносъемка в Турции была осуществлена в 1914 году.
В начале двадцатых годов один из первых турецких кинорежиссеров Мухсин Эртугрул поехал учиться в Советский Союз, работал у Мейерхольда. Он был дружен с Сергеем Юткевичем, поставил в СССР фильмы «Спартак» и «Тамилла». Вернувшись на родину, в течение двадцати лет снимал один-два фильма в год, и лучшие фильмы этого периода - произведения М. Эртугрула. В частности, большой вехой в развитии турецкого кино стала его картина «Нация пробуждается» (1932) - киноэпос, посвященный национально-освободительной войне народа. 1933 год знаменателен для турецкого кино: в страну приехали советские кинорежиссеры Сергей Юткевич и Лев Арнштам. Они сняли советско-турецкий документальный фильм «Анкара - сердце Турции», в котором документальный материал был организован своеобразным сюжетом. Это и до сих пор самое яркое, лучшее и достоверное отражение в кинематографе первых лет Турецкой республики.
Это первое детище наших кинематографий, отразившее дружбу наших народов, основы которой были заложены Лениным и Ататюрком.
В 1937 году вышел поставленный Эсфирь Шуб документальный полнометражный фильм «Турция на подъеме». Уже в те годы турецкое кино отличалось многожанровостью - музыкальные ленты, исторические, драмы из современной жизни, комедии. В развитии сценарного искусства большую роль сыграл в те годы известный поэт Назым Хикмет, автор сценариев многих фильмов. И все же надо с сожалением признать, что турецкое кино тридцатых-сороковых годов не сумело в полной мере использовать богатый опыт, который накопило после Великой Октябрьской социалистической революции советское киноискусство, опыт, связанный с именами Эйзенштейна, Пудовкина и Довженко.
После второй мировой войны турецкое кино начало расти количественно. Этому способствовал закон 1949 года о доходах муниципалитетов, по которому производители фильмов получили большие материальные льготы. Сейчас Турция выпускает около 200 (1976 г.) фильмов в год. Специальных киностудий для производства фильмов в стране нет. Картины обычно снимают на натуре за три-пять недель и печатают приблизительно в десяти копиях каждую. Большинство картин носит коммерческий характер, а их художественные достоинства, как правило, не заслуживают серьезного разговора. Низок и технический стандарт. Общественные организации - писательские, культурные - требуют, чтобы государство активно вмешалось в дела национального кино, не ограничиваясь цензурой и налогами, чтобы кино стало инструментом культуры. Пока эти требования безуспешны. Но мы можем констатировать, что классовая борьба идет и в турецком кино, что, начиная с пятидесятых годов, в нем есть не только коммерческая, но и реалистическая традиция. И хотя режиссеров этого направления немного, они выпускают хорошие фильмы.
Ветеран этого направления - Лютфи Акад, сыгравший большую роль в становлении чисто кинематографического языка турецкого кино. Его фильмы «Законы границы» (1967), «Красная река» по сценарию, написанному Назымом Хикметом еще в 1944 году, и поставленная в семидесятые годы трилогия «Невеста», «Свадьба» и «Кровная месть» отличаются чистотой формы, простотой художественного выражения и высокими техническими качествами. Другой режиссер, которого я хотел бы назвать - Метин Эрксан. Его картина «Безводное лето» (1963) получила большой приз на Берлинском кинофестивале.
В турецкое кино реалистическое направление пришло позже, чем в национальную литературу. Его главой стал Метин Эрксан. «Безводное лето» - яркий образец этого направления. Следующая его картина «Месть змеев» (1964) по одноименному произведению Факира Байкурта - новая веха в развитии реалистической тенденции турецкого кино.
В том же направлении работает Халит Рефиг, постановщик фильмов «Чужой в городе» (1963) и «Тоскующие птицы» (1964). Заслуга этих и других его фильмов, в частности, в том, что они способствовали рождению реалистического стиля в игре турецких киноактеров.
Реалистическую традицию в турецком кино продолжил Йылмаз Гюней. В 1970 году он поставил фильм «Надежда». В свое время Иылмаз Гюней был одним из самых популярных киноактеров страны, специалистом по исполнению ролей «бандитов». Затем он отказался от подобной популярности, стал режиссером и начал снимать фильмы, посвященные жизни простого народа. Многие его работы были запрещены в Турции и не дошли до зрителя. Фильм «Надежда» рассказывает историю извозчика, лошадь которого попадает под машину. После того, как владелец конюшни решает продать старый фиакр, герой фильма, старый крестьянин, оказавшись на улице, без крова, без денег, без друзей, сталкивается со стариком: шарлатаном, который предсказывает, что крестьянину суждено найти клад. Растерянный, он верит в предсказание и отправляется вместе со стариком в пустыню. Но после нескольких дней напрасных поисков сходит с ума, Фильм был запрещен.
Во время съемок фильма «Беспокойство» о проблемах сельскохозяйственных рабочих в Турции - в Адамском вилайете был убит судья, и Йылмаз Гюнея арестовали за то, что он якобы «предоставлял убежище анархистам». В тюрьме режиссер узнал о том, что на национальном фестивале 1972 года первая, премия присуждена другой его картине - «Отец» и что власти заставили жюри изменить, свое решение. В 1974 году Йылмаз Гюней был освобожден и поставил фильм «Товарищ», сделавший самый большой кассовый сбор за всю историю турецкого кино и принесший славу своему создателю. Йылмаз Гюней много сделал для укрепления и развития реалистической тенденции в турецком кино и вместе с Лготфи Акадом, Мети Эрксаном и Халитом Рефиго» стоит во главе ее.
В семидесятых годах в реалистическом направлении турецкого кино назрел определенный кризис. Он связан с появлением теория так называемого «азиатского кино». На экране стали преобладать темы, касающиеся Османской империи, причем фильмы, как правило, восхваляли ее. Исторический жанр в эти годы становится преобладающим, и с ним связаны определенные успехи в поисках особенностей национального стиля турецких лент. Фильмы привлекли в кинозалы массового зрителя и способствовали росту кинопроизводства. Одновременно улучшалось качество, повышалась художественная ценность произведений кино.
Самое важное явление в турецком кино, наших дней - стремление киноработников страны к объединению - как в профессиональном, так и в политическом плане. Это привело к первой в истории нашего кино забастовке на киностудии, которую начали технические работники и поддержали режиссеры и сценаристы. Характерно, что среди требований, которые они выдвигали, было улучшение качества фильмов, «контроль за вкусом». Так упорная борьба за победу гуманизма в турецком кино вылилась еще в одну, причем очень острую форму.
Это отражение борьбы двух культур в Турции. Не все кинорежиссеры смогли верно увидеть ее причины и истоки. Иным казалось, что дело ограничивается противопоставлением западной и турецкой культур. Йылмаз Гюней был первым, показавшим, что речь идет не только о проблеме западной и национальной культуры, но и о борьбе культуры буржуазной и культуры пролетарской, о столкновении классового характера.
Передовое турецкое кино часто обращается к освещению жизни средних слоев общества, к выбору ими позиции, к крестьянству, миграции сельского населения в города. В последнее время на экране все чаще возникает тема турецкого рабочего класса. Таков, например, завершающий трилогию фильм Лютфи Акада «Кровная месть» (1975), главный герой которого - рабочий крупного промышленного предприятия. Но такие фильмы - еще только островки в море дешевых мелодрам, комедий и псевдофольклорных лент, которые выпускают 50 турецких кинофирм.
Реалистическую тенденцию в турецком кино поддержали и Ташкентские фестивали. В «Долге чести» Йылмаза Дуру молодая девушка вступает в нелегкий моральный поединок с ростовщиком, у которого в неоплатном долгу крестьяне четырех деревень. В «Рассерженной земле» Фейзи Туна молодая крестьянская чета вступает в неравный бой с помещиком, чтобы отстоять свое право на существование. Несколько фильмов было показано на Четвертом Ташкентском фестивале. Проблеме образования посвящена картина Эртема Эгил-меза «Банда беспечных», жизни контрабандистов - картина Йылмаза Гюнея «Ажит», рыбаков - фильм Орбана Элмаса «Море крови».
Сейчас в турецком кино трудная ситуация. Почти не ставят фильмы Лютфи Акад и Метин Эрксан, уехал из страны Халит Рефиг, в тюрьме Йылмаз Гюней. Из-за строгой цензуры крайне мало фильмов на социальные темы. Среди них «Непобежденные» Атифа Йылмаза, «Два товарища» Шерифа Герена, «Джемиль» Мелика Гюльгена. И все же я уверен в том, что реалистическая тенденция, все явственнее ощущающаяся, победит в турецком кино и что оно сможет играть большую роль в культурной жизни страны.

 

Добавить комментарий

:D:lol::-);-)8):-|:-*:oops::sad::cry::o:-?:-x:eek::zzz:P:roll::sigh:
Жирный Курсив Подчеркнутый Зачеркнутый Ссылка Цитата


« Пред.   След. »

Кто на сайте?

При публикации материалов с данного сайта ссылка обязательна

Tweet